Trải qua nhiều thời đại khác nhau, từ thời kỳ tiền sử còn tồn tại tập tính “ăn lông ở lỗ” cho đến hiện đại, khi loài người bắt đầu khẳng định địa vị xã hội thông qua các khái niệm trừu tượng của nghệ thuật. Xuyên suốt tiến trình lịch sử đầy biến động, con người được chứng kiến sự đổi thay không ngừng của nghệ thuật, xuất phát điểm từ nghệ thuật truyền thống với những đặc trưng về văn hóa bản sắc cho đến sự giao thoa của nghệ thuật nhân loại. Nghệ thuật là muôn hình vạn trạng, với nhiều hình thái, nhiều sắc độ, nhiều câu chuyện khác nhau được truyền miệng từ đời này sang đời khác. 

Thế nhưng, càng đến gần với nhịp sống hiện đại, con người, đặc biệt là những người trẻ với cơ hội hòa nhập với thế giới lại ưa chuộng nghệ thuật của văn hóa ngoại quốc hơn. Tiêu biểu vào những năm 90 của thế kỷ XX, khi làn sóng Hallyu khuấy đảo thị trường thế giới và cả Việt Nam, những người trẻ dần lựa chọn xu thế nghe nhạc mới mẻ hơn, ra đời khái niệm “Kpop” với hàng triệu đĩa CD nhựa từ các nhóm nhạc hàng đầu được tiêu thụ mỗi năm. Trong lĩnh vực điêu khắc, ta dễ dàng bắt gặp những kiến trúc mang âm hưởng của phong cách Pop Art (nghệ thuật đại chúng) hiện đại, một hình thái hữu hình của cuộc cách mạng chống quan niệm cũ kỹ về nghệ thuật. Hay như phong cách Vị lai (futuristic) trong lĩnh vực thời trang đang chiếm ưu thế trong cộng đồng giới mộ điệu, mạnh mẽ càn quét khắp các sàn diễn của thế kỷ XXI và trong thói quen mua sắm của các tín đồ thời trang. Rất nhiều dấu phẩy mà ta có thể liệt kê khi kể đến văn hóa của các nước trên thế giới hay nghệ thuật đại chúng được sản xuất đại trà, nhưng lại có một dấu lặng khi những người trẻ nhắc về giá trị bản sắc trong văn hóa Việt Nam. 

Chỉ cần dành chút thời gian, đắm mình vào thế giới nghệ thuật truyền thống Việt Nam đầy thi vị, ta nhận ra được vô ngần những giá trị của nghệ thuật được đời trước vun đắp, gửi gắm, dựng xây. Chiếc áo dài thướt tha trong gió, tấm áo Nhật Bình lộng lẫy của giới quý tộc xưa hay những mảnh gốm sứ với hoa văn rồng phượng trong văn hóa cung đình đã trở thành một phần hồn của đất Việt. Chúng không chỉ là những vật phẩm vô tri mà còn là những chứng nhân của lịch sử, ghi dấu những câu chuyện, những tinh hoa và khát vọng của cha ông ta qua bao thế hệ. Mỗi đường kim, mũi chỉ trên áo dài, mỗi nét chạm khắc trên gốm sứ đều phản chiếu tài hoa, sự kiên trì và lòng tự hào dân tộc. Bước vào không gian của những tác phẩm này, ta như được dẫn lối trở về quá khứ, nơi mà nghệ thuật không chỉ để ngắm nhìn mà còn là cách thể hiện bản sắc, niềm tin, và sự kết nối với đất trời. Tất cả vẻ mỹ miều, tinh khôi của nghệ thuật Việt xưa chưa bao giờ mất đi màu sắc và tiếng nói riêng của mình. Có lẽ, đứng trước thời cuộc, nó chỉ đang bị lãng quên, mà chỉ cần một cuộc “đào bới”, một chuyến hồi hương, nó sẽ lại tỏa sáng với tất cả niềm hy vọng được gửi gắm bởi thế hệ trước.

Hành trình Về Làng 2024 được tổ chức bởi A Way To Green, đồng hành cùng L’OFFICIEL và FACE – The Fashion Design Academy không chỉ là một chuyến khám phá mọi ngóc ngách của Phú Yên với những nét văn hóa đậm chất Việt Nam mà còn là sự lan tỏa vẻ đẹp, giá trị và cảm hứng tìm về cội nguồn, bản sắc truyền thống của thế hệ trẻ. Những cuộc gặp gỡ tình cờ với những nhân vật giản dị mà đặc biệt, những chuyến ghé thăm các làng nghề trăm tuổi, những thước phim về kiến trúc văn hóa trong đề tài của Về Làng 2024 chính là cầu nối giữa truyền thống và sự đổi mới, mở ra một góc nhìn mới mẻ để giữ gìn và phát huy văn hóa Việt trong nhịp sống hiện đại.   

Nhịp điệu trầm tĩnh của Về Làng khiến đôi chân của người trẻ bước chậm hơn, đủ thời gian để quan sát sự đổi thay của thời cuộc, sống chậm hơn, đủ để chiêm ngưỡng được những giá trị văn hóa cần lắm sự tỉ mỉ để thấu hiểu. Phong cách vintage, văn hóa sưu tầm đồ cổ hay sở thích sưu tập đồ thủ công mỹ nghệ, liệu có thể tồn tại được bao lâu để níu giữ màu sắc của truyền thống qua nhiều thế hệ nữa? Sứ mệnh to lớn nhất của dự án Về Làng chính là khơi gợi và lan tỏa được khao khát tìm kiếm và phát triển văn hóa Việt thông qua thiết kế sản phẩm thủ công bền vững. 

Lựa chọn Phú Yên, một vùng đất hoang sơ với nhiều vẻ đẹp về văn hóa đang chờ được khai phá, Về Làng là một cuộc thưởng ngoạn đầy kiên nhẫn, mà ở nơi đó, mỗi con người, mỗi cảnh vật, mỗi trải nghiệm chứa đựng một phần của quá khứ và tinh hoa dân tộc đều trở thành chất xúc tác để tiếp nối hành trình bảo tồn văn hóa truyền thống trong thời đại của công nghệ số, bảo vệ tinh hoa của thế hệ trước với một tinh thần hiện đại của người trẻ. Hơn tất thảy, những thông điệp mà Về Làng gửi gắm qua từng câu chữ, từng hình ảnh, từng chuyến đi nhấn mạnh nhiệm vụ của thế hệ trẻ, giữ lấy “hơi thở” của các giá trị lịch sử, văn hóa trong hành trình sáng tạo nghệ thuật bền bỉ. 

–

DỰ ÁN VỀ LÀNG

Dự án AWTG-Về Làng là một hành trình tiếp nối hướng đến mục tiêu tài trợ nhằm thúc đẩy các nhà thiết kế Việt trở về với làng nghề truyền thống, đồng hành cùng các nghệ nhân bản địa khôi phục và nâng cao giá trị của nghề thủ công trong thời đại mới. Tiền thân của AWTG-Về Làng là một dự án được khởi xướng và thuộc khuôn khổ của chiến dịch Women of Our Time by L’OFFICIEL Vietnam 2022 (hay WOOT-Về Làng), với sự đồng hành của A Way To Green. Kế thừa tinh thần của WOOT-Về Làng, cùng sứ mệnh “chia sẻ kiến thức và kinh nghiệm, đồng hành và hỗ trợ lẫn nhau” giữa các nhân tố cốt lõi trong lĩnh vực sáng tạo: nhà thiết kế-nghệ nhân-nghệ sỹ, AWTG-Về Làng chính thức được phát động vào đầu năm 2024, nỗ lực tìm kiếm và kêu gọi những cơ hội hợp tác, tài trợ và đồng hành, tất cả vì một cộng đồng Việt sáng tạo bền vững.

–

VỀ L’OFFICIEL PROUDLY VIETNAMESE

Ra đời từ tháng 7 năm 2020, L’OFFICIEL Proudly Vietnamese là chiến dịch dành riêng cho thời trang và nghệ thuật bản địa, nhằm ủng hộ các thương hiệu, nhà thiết kế, nghệ sỹ, làng nghề và nghệ nhân Việt Nam. Proudly Vietnamese đứng sau nhiều dự án đa lĩnh vực, từ ấn phẩm Proudly Vietnamese Coffee Table Book, Cuộc thi ảnh Proudly Vietnamese Photography, Cuộc thi làm phim Proudly Vietnamese Cinemagic, chuỗi Podcast Sân Nhà đến sự kiện triển lãm đầu tiên kết hợp công nghệ với thời trang ở Việt Nam – “Ô by L’OFFICIEL Vietnam”. Tất cả đều hướng đến mục đích duy nhất: tôn vinh thị trường nội địa và những giá trị văn hoá dân tộc trong xã hội hiện đại.

–

VỀ FACE – THE FASHION DESIGN ACADEMY

Thành lập từ năm 2011, FACE – The Fashion Design Academy là không gian giảng dạy kỹ thuật và kiến thức thời trang từ các chuyên gia trong và ngoài nước, với các khóa học Thiết kế Thời trang dài hạn, ngắn hạn và workshop.

–

A WAY TO GREEN OFFICIAL là không gian nghiên cứu-sáng tạo, tập huấn, tài trợ và đồng hành cùng các tổ chức/dự án thúc đẩy phát triển bền vững ở Việt Nam.